12 de mayo de 2015

"La enviada de Dios", Álvaro Calvete Aguilar


Cuando Héctor, William y Martin coinciden de manera fortuita una noche en la ciudad de Barcelona, ninguno imaginaba que era el destino el que los había reunido para formar parte de una poderosa conspiración que azotaría al mundo entero.
Ahora se verán envueltos en un peligroso complot repleto de asesinatos, robos y engaños mientras siguen el rastro de una extraña mujer por medio mundo, y que les revelará su verdadero papel para con la historia.

“Pudiera ser que el destino guiara nuestros pasos aquel día”.
“Pudiera ser que los hados determinaran el escenario donde debíamos
coincidir aquel día”.
“Pudiera ser que no sólo nosotros hubiésemos sido enviados para cumplir con nuestro cometido aquel día”.
“Pero aquel día, la inexorable rueda del destino echó a rodar para todos nosotros” (De la contraportada de la edición impresa del libro)


Entretenida novela con final sorprendente. El autor consigue atrapar al lector en esta novela donde casi nada es previsible. Original el uso de la LDI con continuas referencias musicales y de ubicación de los personajes, mapas y fotos. (Mi comentario en Amazon)

Los tiempos cambian, las novelas y los lectores también. Esa curiosidad por saber dónde está ese pueblo perdido al que se dirigen los personajes de las novelas o cómo es la melodia a la que el autor hace referencia, o qué aspecto tiene el edificio en el que transcurre tal o cual episodio, que siempre hamos tenido la mayoría de los lectores, se ve satisfecha en este original modo de Lectura Digital con enlaces interactivos que presenta esta novela de ritmo rápido y trepidante lectura, muy recomendable para jóvenes y no tan jóvenes lectores inmersos en las prisas de nuestro tiempo y acostumbrados más a lo audiovisual que a lo meramente textual.
Quizás me sobren algunos diálogos y me falten descripciones más pausadas, pero esto es cuestión de gusto personal. Tienen todo mi apoyo los nuevos escritores, les supongo un mérito infinito y por supuesto, confío en que siempre habrá lectores y un libro adecuado para cada uno de ellos.

12 de febrero de 2015

"Un hotel en ninguna parte", Mónica Gutiérrez Artero




“¿Quién dijo que las segundas oportunidades no podían ser las mejores? No importa lo mucho que te escondas: cuando el amor viene a por ti, te encuentra.

A Emma Voltarás no le queda nada: ni trabajo, ni casa, ni pareja. Por eso acepta una oferta para trabajar todo el invierno en El Bosc de les Fades, un hotel escondido en un bosque. Allí aprenderá que todo lugar extraordinario esconde secretos pero ¿no es ese el mejor punto de partida para empezar de nuevo? Y es que cuando no te queda nada allí de donde vienes no tienes más remedio que seguir adelante.

Emma pronto descubrirá que la amistad puede encontrarse en cualquier lugar, por muy escondido que esté, quizás de la mano de una camarera de habitaciones hada madrina, o de una niña extraordinaria, o de un viejo escritor necesitado de ternura, o de un cocinero que le abrirá las puertas de los escenarios, o de un surfero que se hace mayor a su pesar, o de una jardinera susceptible; o, quizás de la mano de un hombre huraño y maravilloso capaz de devolverle la ilusión por volver a bailar sobre zapatos de cristal entre las flores de un jardín encantado”.
(Reseña en Amazon)


En definitiva, una historia de amor. Una bella historia de amor, sencilla en apariencia pero con la gran dificultad de mantener en todo momento la atención del lector, de que quiera saber más de estos personajes entrañables en un paisaje donde la vida parece haberse detenido.
El tratamiento formal es  original, son los propios personajes a través de correos electrónicos los que cuentan la historia, cada uno con su propio punto de vista. El resultado tiene cohesión y es el lector el que se convierte en omnisciente, lo sabe todo de ellos, lo que hacen, lo que les ha llevado hasta ese momento, pero también lo que piensan y, sobre todo, lo que sienten.
Una lectura agradable, con continuas referencias culturales, música, libros… y sobre todo descripciones de un paisaje donde a cualquiera le gustaría, aunque fuese por un tiempo breve, perderse.

2 de mayo de 2013

"El abuelo que saltó por la ventana y se largó" de Jonas Jonasson

            Divertida, entretenida, sorprendente, surrealista, delirante, tierna... son varios de los adjetivos que se me ocurren a la hora de calificar a esta bien contada novela de relaciones humanas, donde su autor es capaz de convertir en grupo compacto, yo diría casi familiar, a una serie de individuos que, por sus especiales características, rozan la frontera de la marginación.
           Lo que más me ha gustado del libro es su capacidad para asombrarme, ningún capítulo anticipa el desenlace del siguiente, todo sorprende, lo inverosímil está perfectamente encajado en la realidad y, además, desdramatiza de manera singular lo que de azaroso, injusto, desgraciado e incluso cruel, puede tener la vida de alguien que ha vivido mucho y que ha sabido afrontar y aprovechar todos y cada uno de los momentos que le ha tocado vivir y, eso es lo maravilloso, que el deseo del protagonista, por encima de todas las cosas, es seguir viviendo. Novela optimista, simpática, distinta (sobre todo a la corriente de novela negra que nos ha invadido desde el Norte últimamente).
           Para quien quiera saber algo más del argumento dejo reseña de la editorial Salamandra:
Momentos antes de que empiece la pomposa celebración de su centésimo cumpleaños, Allan Karlsson decide que nada de eso va con él. Vestido con su mejor traje y unas pantuflas, se encarama a una ventana y se fuga de la residencia de ancianos en la que vive, dejando plantados al alcalde y a la prensa local. Sin saber adónde ir, se encamina a la estación de autobuses, el único sitio donde es posible pasar desapercibido. Allí, mientras espera la llegada del primer autobús, un joven le pide que vigile su maleta, con la mala fortuna de que el autobús llega antes de que el joven regrese y Allan, sin pensarlo dos veces, se sube con la maleta, ignorante de que en el interior de ésta se apilan, ¡santo cielo!, millones de coronas de dudosa procedencia. Pero Allan Karlsson no es un abuelo fácil de amilanar. A lo largo de su centenaria vida ha tenido un montón de experiencias de lo más singulares: desde inverosímiles encuentros con personajes como Franco, Stalin o Churchill, hasta amistades comprometedoras como la esposa de Mao, pasando por actividades de alto riesgo como ser agente de la CIA o ayudar a Oppenheimer a crear la bomba atómica. Sin embargo, esta vez, en su enésima aventura, cuando creía que con su jubilación había llegado la tranquilidad, está a punto de poner todo el país patas arriba.
La edición en castellano de esta novela llega precedida de un éxito arrollador en toda Europa. Casi dos millones de ejemplares vendidos —de los cuales más de un millón en Suecia, donde fue Libro del Año y Premio de los Libreros— y presente en las listas de libros más vendidos en Italia, Francia y Alemania, país donde ocupa el puesto número uno al día de hoy, demuestran que estamos ante una rara avis. Jonasson ha urdido una historia extremadamente audaz e ingeniosa, capaz de sorprender constantemente al lector, pero el verdadero regalo es su personaje protagonista, Allan Karlsson, un hombre de un maravilloso sentido común, un abuelo sin prejuicios que no está dispuesto a renunciar al placer de vivir.

10 de febrero de 2013

"Una tienda en París", de Màxim Huerta

“¿Alguna vez has pensado empezar de cero en otra ciudad? Fue entonces cuando todo cambió. Justo al acercarme a aquel viejo cartel de madera escrito en francés que vendían en un anticuario improvisado de Madrid. Aux tissus des Vosges, Alice HUMBERT, nouveautés. Entré sin decir nada. Tenía la mirada perdida del que logra lo que quiere. En pocos segundos presentí un vuelco y una irreprimible necesidad de cambiar de vida. Traducido quería decir: tejidos de los Vosgos, Alice Humbert, novedades. Significaba más, mucho más...
Màxim Huerta nos transporta al París de los felices años veinte de la mano de dos mujeres maravillosas, irresistibles y arrebatadoras. Una novela conmovedora, sensible y terriblemente sentimental que te hará soñar. Sin duda alguna, el libro más romántico del año.”
Esta de arriba es la sinopsis que aparece en la contraportada del libro.
La historia se sitúa en dos planos, quizás el más interesante sea el que refleja el París de los años 20 (por momentos me ha recordado a la película de Woody Allen, “Midnight in Paris”). El otro plano, el que refleja la actualidad, no ha terminado de convencerme; por momentos, la historia me ha parecido sosa, poco creíble, y a veces hasta cursi e intrascendente. La lectura, fácil, para mi gusto, demasiado. Lo mejor, el ambiente, los sitios y el clima de magia y vitalidad que envuelve la ciudad de la Luz de principios de siglo.

28 de enero de 2013

"Tiempo de arena", de Inma Chacón


“En el lecho de muerte, María Francisca, miembro de una noble familia de Toledo, clama desesperadamente por sus hijos. La tensión es enorme: nadie de los presentes conocía que la joven hubiera tenido descendencia. Su madre niega sus palabras, pero sus tías no dejarán de preguntarse qué hay de verdad en ellas.

Comienza así una apasionante inmersión en la historia de las mujeres Camp de la Cruz, Mariana, Munda y Alejandra, herederas de un hacendado español, y de sus irreconciliables diferencias vitales en la búsqueda de la felicidad. La masonería femenina, la lucha por la igualdad y la tradición frente a la modernidad a finales del siglo XIX y principios del XX son algunos de los temas que jalonan este relato apasionante que no dejará indiferente a ningún lector”.

Esta novela quedó Finalista del Premio Planeta en 2011. Lo de arriba es la sinopsis que la editorial publica en la contraportada del libro.

La novela utiliza el recurso literario de los dos planos narrativos, una historia en el pasado que explica o justifica la historia presente. Tiene un buen arranque, intriga, hijos desaparecidos, secretos familiares, venganzas…, pero lo que más me ha gustado de ella no es lo que cuenta, sino la forma de contarlo. Es más, el interés de la historia, a pesar de tener buenos ingredientes para convertirla en una gran novela, al menos para mí, se va diluyendo poco a poco, y el final se torna poco verosímil.
Lo que más me ha gustado, sin duda, es su prosa, sencilla pero muy cuidada, la lectura se hace fácil y la narración, muy fluida.

27 de diciembre de 2012

"Al niño chico lo ha despertado en la cuna...", de Juan Ramón Jiménez


Al niño chico lo ha despertado en la cuna un rayito de sol que entra en el cuarto oscuro de verano por una rendija de la ventana cerrada.
Si se hubiera despertado sin él, el niño se habría echado a llorar llamando a su madre. Pero la belleza iluminada del rayito de sol le ha abierto en los mismos ojos un paraíso florido y mágico que lo tiene suspenso.
Y el niño palmotea, y ríe, y hace grandes conversaciones sin palabras, consigo mismo, cogiéndose con las dos manos los dos pies y arrullando su delicia.
Le pone la manita al rayo de sol; luego, el pie -¡con qué dificultad y qué paciencia!-, luego la boca, luego el ojo, y se deslumbra, y se ríe refregándoselo cerrado y llenándose de baba la boca apretada. Si en la lucha por jugar con él se da un golpe en la baranda, aguanta el dolor y el llanto y se ríe con lágrimas que le complican en iris preciosos el bello sol del rayo.
Pasa el instante y el rayito se va del niño, poco a poco, pared arriba. Aún lo mira el niño, suspenso, como una imposible mariposa, de verdad para él.
De pronto, ya no está el rayo. Y en el cuarto oscuro, el niño -¿qué tiene el niño, dicen todos corriendo, qué tendrá?- llora desesperadamente por su madre.
(¿No es una delicia? Es del reconocido y gran poeta andaluz, JUAN RAMÓN JIMÉNEZ   -nadie como él para emocionar con su prosa poética-, premiado internacionalmente con el prestigioso NOBEL DE LITERATURA en 1956)

OS DESEO UN FELIZ Y POÉTICO AÑO 2013

27 de noviembre de 2012

"Ojalá fuera cierto", de Marc Levy


Cuando hace más o menos diez años leí la primera novela de Marc Levy, "Ojalá fuera cierto", lo primero que pensé fue en recomendarla a la gente joven que no leía mucho. Me pareció que tenía todas las características para que mucha gente que no tenía o había dejado el hábito de leer libros, lo volviera a adquirir. Después he leído un par de novelas más, pero confieso que a mí no me dicen mucho, aunque reconozco que son historias actuales, románticas, de evasión y distracción, características que hacen a estas novelas atractivas para lectores que eso es precisamente lo que buscan. Y leer siempre compensa, siempre es positivo.
Sinopsis de La casa del libro:
"Lauren lleva meses en coma después de haber sufrido un tremendo accidente de circulación. Los médicos la mantienen artificialmente con vida esperando a que un milagro le haga responder, pero el milagro no llega. Por ello, la familia de Lauren pone su apartamento en alquiler y el nuevo inquilino, Arthur, se muda sin más demora. Lo que no se imagina es que se verá obligado a compartirlo con alguien que sólo él puede ver. Y es que en su afán de aferrarse a la vida, Lauren ha conseguido formar parte de la cotidianeidad sin ser vista. Superado el shock de encontrar un fantasma en casa, Arthur convierte a Lauren en el centro de su vida, en su razón de existir. Un amor que no entiende de convencionalismos y que la mayoría no puede comprender."

11 de noviembre de 2012

"La variable humana" de Rodrigo Martín Noriega


Amena tarde de otoño, domingo por más señas, leyendo “La variable humana” de Rodrigo Martín Noriega. Ya sabéis, los pocos que me leéis, que yo no hago reseñas de libros, ni expongo argumentos, ni doy datos técnicos, ni siquiera hago crítica literaria (en el sentido más estricto del término). Sólo hago lo que llevo haciendo toda mi vida, leyendo mucho y recomendando lectura a quien me lo pide. 
Evidentemente, no todo lo que leo lo recomiendo, de lo que se deduce que para mí este sí es un libro recomendable: es breve (ciento veintitantas páginas, letra grande, formato pequeño), más que una novela, es un relato corto; agradable de leer, buena presentación de los personajes, descripción certera y concisa de atmósferas concretas: despachos, comedor familiar, la imprescindible biblioteca…, narración y diálogos precisos, cierto tono inquietante, misterioso, desde el principio… Pero me suena demasiado: científico (o mátemático, o músico, o médico…) obsesionado con su trabajo, incomprendido, a punto de revolucionar el mundo con su descubrimiento y… desenlace poco creíble, precipitado, abrupto; me hubiera gustado más un “continuará…” .
A pesar de todo, retomo el principio, amena tarde de domingo leyendo y contemplando el arco iris desde mi ventana. Todo un placer. Y un lujo.

21 de octubre de 2012

"Purga" de Sofi Oksanen


¡Qué dura y qué tierna a la vez! Esta paradójica sensación es la que me queda al terminar esta novela.
La dureza está encarnada en una época y una sociedad no tan lejana en el tiempo ni en el espacio, la Estonia ocupada por los soviéticos a mitad del siglo XX y los años posteriores. La ternura la encarnan dos mujeres, distintas en vivencias y en edad, pero con un nexo en común, han sido víctimas de la más cruda violencia. Comparten miedos, vergüenzas, secretos inconfesables, pero también una tremenda capacidad de adaptación y un inconmensurable deseo de supervivencia.
Se lee rápido, los capítulos son cortos, se alternan las vidas de cada una por separado y su historia común. Pasajes de una descarnada crudeza (represión política, prostitución, matones...) conviven con las más delicadas escenas de la vida cotidiana (nostalgia, apego a la tierra natal, olores y sabores en la cocina, protección...). Como la vida misma. De lo mejor que he leído últimamente.

Esta es su autora, como veis, joven, treinta y pocos años. El futuro está asegurado.

7 de octubre de 2012

"Nada", de Carmen Laforet

Hace unos días, alguien me devolvió "Nada", de Carmen Laforet. No pude resistirme a una segunda lectura.
Su protagonista, Andrea, es una chica pueblerina, inexperta y tímida que, con muy pocas cosas en su maleta, pero con muchas ilusiones, recala en una gran ciudad para estudiar una carrera universitaria. Su residencia será la casa de sus tíos, familia de clase media empobrecida (venden los muebles para sobrevivir), donde sus miembros han entrado en una espiral de autodestrucción. La familia, la sociedad, el contraste con la acomodada vida de muchos de sus compañeros de clase, su precariedad (debe pedir prestados los libros para poder estudiar). la España de aquel tiempo..., terminan por desilusionar a la protagonista y quizás, también arrastra al lector al pesimismo, a la desesperanza.
A diferencia de otras relecturas mías, esta novela ha ganado con el tiempo. Desilusión en la juventud, desesperanza en la sociedad, futuro incierto, tremenda capacidad humana de supervivencia puesta a prueba... ¿Nos "suena" de algo? Han pasado 30 años desde que la leí por primera vez, pero aún tiene algunos más. La novela está ambientada en la Barcelona de los años 40. Su autora ganó el prestigioso premio Nadal en 1944. Absolutamente recomendable.

29 de abril de 2012

"El lector de Julio Verne", de Almudena Grandes




Segunda entrega del proyecto de la autora de Inés y la alegría titulado Episodios de una guerra interminable. Son novelas independientes, aunque en esta hay una referencia circunstancial a la primera. No es una novela de guerra, ni de "buenos" y "malos", sino de personas que deben adaptarse al tiempo y a las circunstancias que les tocó vivir, bien resignándose, bien rebelándose. Conmovedora como muchas de las novelas cuyo protagonista es un niño, sorprende e hipnotiza la forma en que confluyen las vidas de personas que tienen más cosas en común que lo que aparentemente puede parecer. Me gustan las breves pero significativas referencias literarias, siempre me han gustado los libros que hablan de libros.
Me sigue sorprendiendo la fortaleza de las mujeres que pueblan estas historias de la autora. El siguente fragmento es la voz de una de ellas:
“No se puede vivir así, Antonino, así no se puede vivir, porque mañana es fiesta, pero pasado habrá que ir a la compra, y me tocará hacer cola con las mujeres, con las madres, con las hermanas de esos a los que acabáis de romper todos los huesos, y no tendré valor para mirarlas a la cara, ¿me oyes?, me faltará el valor, y tus hijos saldrán a la calle, a jugar, y los otros niños no querrán ni rozarse con ellos, les tratarán como a unos apestados, y tú no te enterarás de nada, claro, tú, como llevas uniforme, pues…” .
Un buen motivo para apagar un poco la tele: os recomiendo su lectura.

Os dejo un video donde Almudena Grandes nos habla de los principales personajes de su novela:

21 de diciembre de 2011

"La hija del sepulturero", de Joyce Carol Oates



Buena novela. Buena prosa, sin demasiados adornos, pero clara, al menos la traducción está muy bien hecha (algo que no siempre pasa). Y, sobre todo, buenos personajes, duros, pero que encarnan muchos de los valores, o mejor dicho, de los antivalores, de las desgracias atemporales consustanciales con el ser humano: marginación, incomunicación, soledad, violencia, brutalidad, terror provocado por las personas más cercanas…
La historia está ambientada en la América profunda de los años 50. Representa el desarraigo llevado al extremo de seres desvalidos que tienen que abandonar la castigada Europa de la Guerra Mundial, y que nunca encontrarán su sitio en la nueva tierra. Todos no, evidentemente; casi siempre hay alguien, concretamente aquí la protagonista, la “hija del sepulturero”, que consigue abrirse paso a pesar de las múltiples dificultades que encuentra en su camino, mostrando la parte positiva de la novela: su capacidad de recuperación, de resistencia, de continua búsqueda de la felicidad personal.

3 de diciembre de 2011

"A un olmo seco", de Antonio Machado

Para los que alguna vez leisteis a Antonio Machado, o para los que no lo habéis leído nunca, tengo el placer de dejaros un comentario hecho por una de mis alumnas, a uno de los poemas más conocidos del que quizás sea uno de los poetas más representativos de toda la Literatura española. No pongo el nombre de la alumna porque no tengo su autorización y no sabéis lo cruda que está la cosa con la ley de protección de datos. Que lo disfrutéis.

              CXV. A un olmo seco", de Antonio Machado
"Al olmo viejo, hendido por el rayo
y en su mitad podrido, 
con las lluvias de abril y el sol de mayo, 
algunas hojas verdes le han salido. 
¡El olmo centenario en la colina
que lame el Duero! Un musgo amarillento
le mancha la corteza blanquecina
al tronco carcomido y polvoriento.
No será, cual los álamos cantores
que guardan el camino y la ribera,
habitado de pardos ruiseñores.
Ejército de hormigas en hilera
va trepando por él, y en sus entrañas
urden sus telas grises las arañas.
Antes que te derribe, olmo del Duero, 

con su hacha el leñador, y el carpintero
te convierta en melena de campana,
lanza de carro o yugo de carreta;
antes que rojo en el hogar, mañana,
ardas de alguna mísera caseta,
al borde de un camino; 

antes que te descuaje un torbellino
y te tronche el soplo de las sierras blancas;
antes que el río hasta la mar te empuje 

por valles y barrancas,
olmo, quiero anotar en mi cartera
la gracia de tu rama verdecida. 

Mi corazón espera
también, hacia la luz y hacia la vida, 

otro milagro de la primavera".       

                                          
COMENTARIO DE TEXTO

1.       Esquema:
Atendiendo a su contenido, podemos dividir el texto en 3 partes:
-          1ª parte: Del verso 1 al 8. El poeta describe un hecho. En un viejo olmo brotan “algunas hojas verdes”.
-          2ª parte: Del verso 9 al 14. El autor expresa la diferencia entre este olmo y otros árboles jóvenes, y lo describe en el momento presente.
-          3ª parte: Del verso 13 al 30. El poeta siente el deseo de guardar el recuerdo de este árbol antes de su final, en el futuro que augura próximo, y se identifica con él en la espera de algo mejor.

2.       A) Tema:
El paso del tiempo como causa de la desaparición de la juventud y la belleza, pero con esperanza en el futuro.
B) Resumen:
Un olmo viejo destaca en una colina cercana al Duero entre otros árboles más jóvenes y mejor conservados. El poeta quiere guardar el recuerdo de lo que fue en otro tiempo, un árbol joven, verde e imponente, ante su próximo o cercano final.
3.  Comentario crítico:
Nos encontramos ante un poema de Antonio Machado, extraído de su obra Campos de Castilla. Antonio Machado es un gran poeta del primer tercio del siglo XX,  representante de la Generación del 98. Su propia vida tiene gran influencia en su obra; hechos como la muerte prematura de su joven esposa o la observación de la decadencia de España en aquel tiempo, le marcarán profundamente y llenarán su obra de honda melancolía.
Su obra puede dividirse en 3 grandes títulos que corresponden a otras tantas etapas de su producción poética: una primera de carácter modernista, con su obra Soledades, Galerías y otros poemas; le sigue Campos de Castilla, donde realiza una descripción de paisajes, costumbres, momentos y sensaciones que esta tierra le provoca, a él, que había nacido en Sevilla, pero que siempre se identificará más con el austero paisaje castellano. Y finalmente, Nuevas Canciones, una obra miscelánea y más filosófica donde destacan sus poemas llamados Proverbios y Cantares.
Antonio Machado destaca por su empleo de símbolos: el camino, la tarde, la noria, el agua, etc., para expresar el paso del tiempo (tema sin duda central de su poesía) y cómo este se lleva la belleza y la juventud de todas las cosas, al igual que establece siempre una relación entre la esencia de las cosas y el tiempo.
Con respecto al poema que comentamos, hay que decir que es uno de los más representativos de su autor. En cuanto a su forma, son 30 versos heptasílabos y endecasílabos de rima consonante, se trata de una silva. En cuanto al contenido,  en un primer momento, el autor describe el hecho esperanzador de que a un viejo olmo “algunas hojas verdes le han salido”, destaca algunas características que hacen que el aspecto que presenta el árbol sea el de muy castigado por el paso del tiempo: “musgo amarillento”, “tronco carcomido y polvoriento”.
Asimismo, el autor añora la juventud del olmo, piensa que ya no volverá a ser lo que era ni conseguirá ser como los otros árboles jóvenes que le rodean ya que se encuentra demasiado envejecido y podrido por dentro: “no será, cual los álamos cantores…”, “en sus entrañas urden sus telas grises las arañas”.
A continuación, el poeta expresa el deseo que tiene de guardar el recuerdo de lo que el olmo fue, antes de que llegue su final. Ese futuro es expresado mediante una sucesión de oraciones subordinadas de tiempo,  encabezadas mediante la anáfora, por una serie de conjunciones o locuciones temporales: “antes que te derribe…”, “antes que… ardas…”, “antes que te descuaje un torbellino…”, “antes que el río… te empuje…”. El vocabulario empleado en esta parte también denota el sentimiento de destrucción y muerte que le espera al olmo, lo podemos ver en los verbos: “derribe, ardas, descuaje, tronche, empuje”, así como en los sustantivos y adjetivos utilizados: “hacha”, “mísera caseta”, “torbellino”…
Pero el poema termina con un sentimiento de esperanza, y aquí el autor se identifica con el árbol, tanto se identifica que realmente a él se dirige, mediante un apóstrofe (v.26) “olmo, quiero anotar en mi cartera…”. La metáfora es evidente: “mi corazón espera”, y desea que algo bueno le sobrevenga, al árbol y a él mismo. Esta parte enlaza con el principio, “algunas hojas verdes”, algo bueno, tiene que pasar, o al menos, eso es lo que espera el poeta, “otro milagro de la primavera”.
En conclusión, la melancolía, tan propia de Antonio Machado se ve reflejada en todo el poema, pero también, mediante el lenguaje utilizado, concreto y preciso, y el uso de los símbolos, el poema transmite al lector ese sentimiento de esperanza anhelado por el poeta.

30 de noviembre de 2011

"La sonrisa etrusca" de Jose Luis Sampedro


Al leer esta mañana en la prensa que le han concedido el Premio Nacional de las Letras 2011 a Jose Luis Sampedro, no me resisto a recomendar algún libro suyo.  Y sin duda, el que quisiera compartir es el conmovedor relato titulado “La sonrisa etrusca”.
La novela no es muy larga, poco más de 300 págs., al menos en la edición que yo leí. Ya sabéis que no me gusta contar el argumento de los libros, pero el hilo argumental de este relato, a pesar de haber pasado tanto tiempo desde su publicación (es de mediados de los años 80, creo recordar), sigue teniendo absoluta vigencia. Es fundamentalmente una novela de amor, en el sentido más amplio de la palabra. Pero también se entremezclan temas tan actuales como la incomprensión que sufren las personas mayores, la ajetreada vida laboral y social que nos impide disfrutar plenamente de las relaciones familiares, el contraste entre el mundo rural y la trepidante vida urbana, etc.
La historia de la relación entre un abuelo y su nieto es enternecedora, pero también mueve conciencias, suscita preguntas acerca de nuestra propia forma de vivir y de afrontar la muerte. No es sensiblero o cursi, pero emociona, a veces, como la propia vida.
Aprovecho para incluir la imagen de la edición que yo leí del Círculo de lectores. Es uno de los pocos libros que faltan de mi biblioteca y que no recuerdo a quién se lo presté. Si sois alguno de los que me leéis, ya sabéis… Me lo he vuelto a comprar en otra edición, pero no es lo mismo.

26 de octubre de 2011

"La forma del agua" de Andrea Camilleri


Novela negra o de género policiaco. Este título es el primero de una serie de novelas protagonizadas por el comisario Salvo Montalbano (creo que el nombre es un homenaje a Manuel Vázquez Montalbán), personaje creado por el italiano Andrea Camilleri. Es el primer libro que leo de este autor.
La serie está ambientada en Sicilia, por lo que la corrupción política y la mafia son parte integrante de la trama y convivirán, creo, en esta novela y en las demás, con el resto de personajes.
Será que llevo una época leyendo bastantes novelas de este tipo, que no me ha sorprendido demasiado. La trama tiene los ingredientes típicos y tópicos del género: intrigas políticas, ambición personal, realidad y apariencia, pistas falsas, nada es lo que parece… hasta que un hombre corriente, pero buen policía, por su experiencia, por su buen hacer, por su insistencia… y no por ninguna cualidad extraordinaria o sobrenatural, consigue resolver “el caso”. Lo mejor, lectura fácil y rápida. Una agradable forma de pasar la tarde del domingo.

3 de octubre de 2011

"Poesía (1980-2005)" de Luis García Montero





La poesía es quizá el género literario donde las recomendaciones son completamente ineficaces, y las opiniones, creo que tampoco sirven de mucho. Lo que sí hay es una cierta corriente de solidaridad con lo que a uno le ha emocionado, y que, de alguna manera, quiere compartir. Pues bien, este es el caso del contemporáneo poeta granadino al que sigo casi desde sus comienzos y del que he tenido el placer de leer este libro, compendio de 8 obras suyas publicadas a lo largo de 25 años.
Y cito un verso del poema Espejo, dime, publicado en su libro Rimado de ciudad, que me parece una de las definiciones de poesía más auténtica: "...porque esto es la poesía: dos soledades juntas...".

13 de septiembre de 2011

"El invierno de Frankie Machine" de Don Winslow



Una novela sobre la mafia en EEUU. En principio no suele ser un tema que me apasione, sin embargo, esta historia me ha gustado.
Contiene los elementos propios del género: persecuciones, asesinatos, tiroteos, mucha acción…,  el ritmo es trepidante, dinámico, muy directo, con un personaje principal por el que el lector siente mucha simpatía, a pesar de haber sido un mafioso destacado, del que nos vamos enterando de su vida como ganster desde un presente plácido, una vida ordenada e incluso monótona.
No encontramos descripciones minuciosas, ni profundidad en los personajes, pero sí aparece la crítica no solo a la mafia sino también a la clase política norteamericana.
El autor es poco conocido en España pero tiene mucho éxito en su país con este género de novela negra. Además, creo que es una de las historias que soportarían una buena adaptación al cine.
416 páginas para huir del aburrimiento.

14 de agosto de 2011

"Divas rebeldes" de Cristina Morató


Entretenido. De fácil lectura. Biografías (sin muchas pretensiones) de grandes mujeres relevantes del siglo XX. Todas tienen algo en común: infancias difíciles, soledad, y frustraciones varias, todo lo contrario a la imagen de triunfadoras que proyectan: María Callas, Eva Perón, Wallis Simpson, Coco Chanel, entre otras. Un repaso a la sociedad de la que formaban parte, a las personas con las  que compartieron sus vidas y cómo los caminos de algunas de ellas se entrecruzan en un momento dado.

8 de agosto de 2011

"Palabras de amor" de Jose Antonio Marina


El filósofo Jose Antonio Marina recoge y analiza en este libro más de 1.000 cartas de amor de personajes ilustres y otros no tan conocidos, de todos los tiempos.
Cito uno de los fragmentos que más me han sorprendido; se trata de una carta que le escribe André Gorz, intelectual y periodista judío, a su esposa Dorine: "ACABAS de cumplir 82: has encogido 6 centímetros, no pesas más de 45 Kgs. y sigues siendo bella, elegante y deseable. Hace 58 años que vivimos juntos y te amo más que nunca. De nuevo siento en mi pecho un vacío devorador que sólo colma el calor de tu cuerpo abrazado al mío (...)".
Cito también una breve reflexión del propio autor: "ES fácil la unificación emocional, es decir, que dos personas en un momento determinado, sientan unánime el mismo sentimiento: alegría, dolor, placer, entusiasmo, amor. Lo que es difícil es unificar dos vidas, dos caracteres, dos proyectos distintos e independientes hasta ese momento (...)".
(Dedicado a Elena y Jose Miguel, para que se quieran toda la vida tanto como el día de su boda).